MTV is tegenwoordig niet dol op het afspelen van muziekvideo's, maar toen het dat deed, hielp het om tijdperken en carrières te definiëren en werd het een fenomeen op zich.
De videoclip kwam niet zomaar uit het niets in 1981 toen MTV werd geopend. Er waren eerder veel videoclips, maar weinigen waren succesvol, vooral dankzij slechts af en toe een uitzending op wekelijkse pop-shows op tv-stations over de hele wereld.
Hoewel muziekvideo's bijna uitsluitend worden bekeken op YouTube YouTube Music: eenvoudig nieuwe muziekvideo's ontdekken op YouTube YouTube Music: eenvoudig nieuwe muziekvideo's ontdekken op YouTube Lees meer tegenwoordig is dit slechts de laatste fase in de evolutie van een filmsubgenre dat kan zo uitgebreid zijn als een speelfilm en zo persoonlijk als een familiefoto.
Om de geschiedenis van dit medium te vertellen en te laten zien hoe het zich in de loop van de decennia heeft ontwikkeld, hebben we 10 van de meest iconische videoclips van de afgelopen 50 jaar bekeken.
"Strawberry Fields Forever" (1967)
The Beatles zijn, natuurlijk, de belangrijkste band in de popmuziekgeschiedenis (zelfs als Paul Dead is Dead Paul is Dead: How the Internet Fueled The Beatles Conspiracy Theory Paul is Dead: Hoe het internet de The Beatles-complottheorie aanwakkerde Heeft Paul McCartney, legendarisch muzikant en lid van The Beatles, sterft in 1966 alleen maar om te worden vervangen door een lookalike? Waarschijnlijk niet, maar de 'Paul is Dead' complottheorie weigert eenvoudigweg te sterven. Lees meer), wiens invloed nog steeds bijna 50 jaar na ze wordt gevoeld opsplitsen. Maar hoe zit het met hun muziekvideo's?
In de jaren zestig namen maar weinig acts muziekvideo's op. Er was geen MTV, en in een tijd van eindeloos rondtoeren konden artiesten niet vaak naar tv-studio's om te spelen. Geflirt met het idee van promotiefilms voor hun liedjes opgeheven uit de films, A Hard Day's Night en Help!, The Beatles namen later een reeks promotiefilms voor hun singles op na het opgeven van touring in 1966.
Hoewel "I Am The Walrus" misschien wel de meest bekende Beatles-video is sinds deze tijd, is het de "Strawberry Fields Forever" promofilm die het belangrijkst is, met reverse, slow motion, fades, camerafilters en trage mixes, en een verzameling ongebruikelijke, licht opleggende camerahoeken.
The Beatles waren niet de enige die in die tijd promofilms produceerden; andere internationale artiesten zoals The Kinks ("Dead End Street", "Apeman"), The Beach Boys ("Good Vibrations") en Bob Dylan ("Subterranean Homesick Blues") gebruikten het idee.
"Bohemian Rhapsody" (1975)
Acht jaar later was de videoclip nog steeds niets meer dan een occasionele promotiefilm, meestal de syndicatie van een bepaalde tv-uitvoering. Sommige artiesten, zoals David Bowie, namen promotiefilms op, maar over het algemeen werd dit idee genegeerd, met shows in Europa zoals Top of the Pops die nummers met dansers wilden begeleiden als artiesten niet beschikbaar waren om op te treden.
Toen Queen's epische "Bohemian Rhapsody" in 1975 de nummer één plek bereikte, was de band op tournee en niet in staat om de opname van Top of the Pops op BBC One te halen. In plaats daarvan namen ze voor de gelegenheid een speciale video op, waarbij de band het begin en het einde van de song op het podium uitvoerde, en met een verzameling verbluffende visuele beelden met de nieuwste videobewerkingstechnologie die bij de middelste "opera" -sectie hoorde.
De ontvangst van deze video was aanzienlijk en leidde ertoe dat de film negen weken lang de nummer één plek in Groot-Brittannië bleef.
"Thriller" (1983)
Tegen de tijd dat de solocarrière van Michael Jackson de stratosfeer bereikte met zijn Thriller- album, waren popvideo's gebruikelijker, met debuutsolo-artiesten en gevestigde acts die allemaal tijd besteden aan het opnemen van begeleidende films en speciale video-uitvoeringen om hun platen te verkopen.
Geregisseerd door John Landis ( een Amerikaanse weerwolf in Londen, The Blues Brothers, een van die films die echt bij je humeur passen. Matching Movies To Your Mood: werken deze hulpmiddelen? Films matchen aan je stemming: werken deze tools? Er is iets magisch over films. In twee uur tijd wordt er een heel verhaal verteld van begin tot eind, met een midden dat je hopelijk iets laat voelen, wat dan ook, voor de personages en ... Lees meer), die samen het scenario hebben geschreven voor de video (in werkelijkheid de ultieme poppromo-film), beleefde de video van 13 minuten zijn wereldwijde première op MTV op 2 december 1983.
'Thriller' is sindsdien door het Guinness Book of Records vermeld als de 'meest succesvolle videoclip' en is de eerste videoclip die is toegevoegd aan het National Film Registry. De impact is breder dan dit, echter sindsdien zowel van invloed op muzikanten en filmregisseurs.
Kijk uit voor de Amerikaanse weerwolf- stijl transformatie, die aantoonbaar beter wordt uitgevoerd in "Thriller" dan in de originele film. En als je nog steeds in de stemming bent voor wat Michael Jackson, waarom dan niet leren Moonwalk Learn To Moonwalk in 5 eenvoudige stappen Leer Moonwalk in 5 eenvoudige stappen De moonwalk is gemakkelijk een van de meest iconische dansbewegingen. Lees verder ?
"Money for Nothing" (1985)
Vroegtijdige computergegenereerde vroege opnamen met rotogecodeerde animatie van Dire Straits, "Money for Nothing" bereikte de nummer één plek in de VS, niet in de laatste plaats dankzij deze video, waarin zanger en gitarist Mark Knopfler uiterst twijfelachtig was over het gebruik.
Regisseur Steve Barron deed een beroep op Ian Pearson en Gavin Blair om de animatie te maken, gebruikmakende van een Bosch FGS-4000 CGI-systeem en een Quantel Paintbox. Het laatste apparaat werd tegen het einde van de jaren 80 tot het midden van de jaren negentig veel gebruikt in de tv-productie en werd regelmatig gebruikt door de BBC op Doctor Who ( en hier zijn nog 50 dingen die elke Doctor Who- fan zou moeten weten).
Pearson en Blair gingen naar Mainframe Entertainment, nu Rainmaker Entertainment, producenten van een brede selectie van speelgoed- en comic book-cartoon-spin-offs die zo divers zijn als Transformers en Barbie, met een beetje Spider-Man erin gegooid voor een goede maatregel.
"Money for Nothing" valt ook op door Sting op zang te bespelen.
"Sledgehammer" (1986)
Na zijn vertrek uit Genesis heeft Peter Gabriel enkele jaren zonder hit doorstaan (eerste solosingle "Solsbury Hill" terzijde) totdat deze invloedrijke videoclip in opdracht van Virgin Records werd gemaakt.
Met het verbluffend fantasierijke gebruik van stop-motion videotechnieken (iets wat je tegenwoordig waarschijnlijk met een telefoon zou kunnen doen. Maak stop-motionanimaties met deze 5 leuke apps [iPhone & Android] Maak stop-motionanimaties met deze 5 leuke apps [ iPhone & Android] In termen van geweldige creatieve dingen die je met veel vrije tijd kunt doen, eindigen stop-motion animaties daar met de beste. Voor kinderen en volwassenen, in staat om levenloze ... Lees meer) door Aardman Animaties (die later de wereldberoemde Wallace- en Gromit- serie zouden produceren), Gabriels hoofd (en later lichaam) wordt gebruikt als een sjabloon voor een verscheidenheid aan visuele effecten in de echte wereld, van make-up tot fruit.
Het resultaat was dat de "Sledgehammer" -video in 1987 een tot nu toe onovertroffen negen MTV Video Music Awards won en de meest gespeelde muziekvideo van MTV is (niet dat ze tegenwoordig te veel van die spelen).
Gabriel's 1992 hit "Steam" vertrouwde ook op geavanceerde technieken, deze keer met behulp van CGI en andere digitale effecten.
"Buddy Holly" (1994)
Geregisseerd door Spike Jonze, werd de grootste hit van Weezer vergezeld door de visuele traktatie van een Happy Days- mashup, met originele castleden die slim werden bewerkt in de uitvoering van de groep in Arnold's Drive-In diner, de populaire eetgelegenheid uit het iconische tv-programma van de jaren 1970.
Terwijl hedendaagse acteurs en performers met historische beelden tegenwoordig vaak worden gedeeld, was het in 1994 veel minder gebruikelijk en werd het pas echt succesvol uitgevoerd in Steve Martin's moderne film noir-komedie, Dead Men Do not Wear Plaid . "Buddy Holly" won vier prijzen op de 1995 MTV Video Music Awards, en werd ook gebundeld op de Windows 95-cd, vermeld onder "Fun Stuff", die heeft bijgedragen aan het succes van het nummer.
Het gebruik van strakke bewerkingen en een body-double-actief populair personage Fonzie (Henry Winkler) dansen op de climax van het nummer, en je moet ook uitkijken naar Al Molinaro als de enige hedendaagse aanwezigheid van de originele show, die eindigde in 1984.
"Virtual Insanity" (1996)
Jamiroquai's grootste hit kenmerkte deze geweldige combinatie van dansen en een schijnbaar ontroerende vloer, waardoor zanger Jay Kay de vocalen op gedenkwaardige wijze kon uitvoeren. Hoewel het erop lijkt dat de video helemaal één opname is, is het feitelijk dat verschillende reeksen zijn bewerkt samen met het subtiele gebruik van camerapannen. Dat is niet de enige magie hier op het werk ...
Zoals je misschien al geraden hebt, beweegt de vloer niet echt; in plaats daarvan is de camera bevestigd aan de set, die op een grijze, onopvallende vloer wordt verplaatst.
Zoals te verwachten, won "Virtual Insanity" vier prijzen op de 1997 MTV Video Music Awards, waar de band een gedenkwaardige prestatie gaf, met Jay Kay die danste op twee bewegende loopbruggen die op het podium waren geïnstalleerd.
"Baby One More Time" (1998)
Britney Spears 'debuutsingle werd uitgebracht met deze ietwat goedkope, op de middelbare school gerichte video van regisseur Nigel Dick, en maakte meteen gebruik van het MTV-publiek, wat resulteerde in bijna onmiddellijk wereldwijde faam voor de voormalige Disney Club.
In tegenstelling tot de meeste andere video's op deze lijst, heeft deze muziekpromo weinig effect op speciale effecten. Het is in plaats daarvan een voorbeeld van de perfecte synchroniciteit tussen een nummer en de bijbehorende video, sterke richting, meeslepende choreografie en realistische kostuums (standaard schooluniformen werden gebruikt).
De school die in de video "Baby One More Time" werd gebruikt, was de Venice High School, die zich eerder in het centrum van de culturele kolos, dat is Grease, bevond.
"Single Ladies (stop er een ring op)" (2008)
Gefilmd in zwart en wit en met niets meer dan Beyoncé en twee dansers, nou ja, dansen in wat een enkele take lijkt te zijn (dat is het niet), werd 'Single Ladies' bekroond met Video of the Year op de 2009 MTV Video Music Awards en de populariteit lijkt sindsdien niet meer te zijn afgenomen. In feite is precies het tegenovergestelde waar.
Met de komst van YouTube in 2005 zijn muziekvideo's verhuisd van MTV naar de site voor het delen van video's van Google, waar ze op aanvraag kunnen worden gespeeld, in plaats van de toeschouwer te dwingen te wachten tot het circuit weer rond fietst. En zo leeft "Single Ladies" voort.
Hoewel het iconisch is, is het interessant om te horen dat de choreografie is geïnspireerd door een zeer vergelijkbare uitvoering van de Ed Sullivan Show in 1969, gechoreografeerd door Bob Fosse, zoals aangetoond in deze mashup.
Jake Nava's richting, het gebruik van zwart en wit, de ontwikkeling van de 40-jarige choreografie en het feit dat de video een internationale superster Beyoncé heeft, verheft zich zo verder dan een goedkope oplichterij en in de iconosfeer. Het aantal parodieën dat is geïnspireerd door deze video is voldoende om te getuigen.
"Born This Way" (2011)
Lady Gaga heeft muziekvideo's meer centraal gesteld dan haar eigen artiesten sinds Michael Jackson, dus het zou geen verrassing moeten zijn om haar verbazingwekkende zeven minuten durende "Born This Way" -video te vinden die deze lijst afsluit (en geloof me, het was moeilijk om slechts 10 te kiezen).
Geregisseerd door modefotograaf Nick Knight, de video bevat Lady Gaga in een aantal gedaanten, met eng uitziende gezichtsuitsteeksels (in werkelijkheid prothetische make-up in plaats van sub-huidimplantaten) en verschillende verwijzingen naar de Griekse en Romeinse mythologie. Oh, en een Michael Jackson-impressie, toepasselijk genoeg.
Het is eerlijk gezegd briljant.
Over parodieën gesproken, het is eigenlijk een wet van het internet dat we niet kunnen praten over de geweldige video voor "Born This Way" zonder de andere verbazingwekkende video te noemen, voor Weird Al Yankovich's "Perform This Way" ...
Van MTV naar YouTube ... en verder?
Op dit moment kan ik mijn telefoon ontgrendelen, de YouTube-app starten en genieten van vrijwel elke pop-video die ooit is gemaakt, waar ik ook ben. Het is een verre schreeuw van de experimentele tijden van de jaren 1960, waar het toevoegen van een film aan je nieuwste hitrecord als avantgarde werd beschouwd.
Queen's revolutie van de videoclip, een experiment dat de band keer op keer herhaalde met enkele fascinerende resultaten (zoals "Radio Gaga" en "Innuendo"), zette een nieuw aspect in de muziekindustrie op gang, een die de beroemdste van de wereld voortbracht. TV-kanaal en de meest bekende video van allemaal, Michael Jackson's "Thriller".
Hoewel MTV nu afstand neemt van zijn vroegere rol - deels vanwege de pretentie van legitimiteit als producent van tv-shows, en deels omdat zijn eigenaars bang zijn voor de concurrentie van YouTube - zal het voor altijd synoniem zijn met de popmuziekscène van de jaren tachtig en negentig.
Maar waar kan YouTube muziekvideo's maken? Zijn de verbluffende video's van Lady Gaga die van het medium profiteren, of alleen maar het gebruiken? Zou YouTube - of een andere dienst volledig - een geheel nieuwe manier kunnen bieden om in de toekomst muziekvideo's te hosten, af te spelen en te verspreiden?
Wat denk je? Wat zou je opnemen in je eigen lijst met iconische muziekvideo's? Vertel ons alsjeblieft je mening over muziekvideo's en hoe ze zich in de loop der jaren hebben ontwikkeld, in de comments hieronder!